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Jorge Spiteri – Elevó el Amor al cielo con su música

Jorge Spiteri nació el 2 de mayo de 1951 en Caracas, Venezuela. Fue un músico multi Instrumentista que ha sido considerado junto a su hermano fallecido Charles Spiteri pionero de la música rock de Venezuela. En su carrera se ha desarrollado como cantante, compositor, productor y arreglista. Durante el 2002 colaboró como asesor musical en el reality show “Fama y Aplausos” transmitido por Radio Caracas Televisión. En 1994 le fue otorgado el Premio al Mejor Productor del Año por la Fundación Casa del Artista y una Mención Honorífica en la categoría Música Latina por el tema «Qué se supone» y en 2012 Mención Icono del Rock Nacional de los Premios Union Rock Show.1?En 2015 recibió, en la 4ª edición de los premios AirEuropa LUKAS (Latin UK Awards) el premio a su trayectoria artística y su papel como pionero de la música Latina en Gran Bretaña.

Biografía

Sus padres un matrimonio norteamericano-venezolano de nombres Charles y Lydia Spiteri. Comenzó su vida artística dentro de algunas bandas locales de rock como Los BuitresThe Nasty PillowsFantastic GuasacacaLos Memphis y The Juniors. Compartió su trabajo junto a su hermano Carlos Spiteri, Ilan Chester, Jesús Chinchilla y Pablo Manavello.

Como compositor grabó sus primeros trabajos en en 1968 en los álbumes que tendrían una recopilación de rock como Viva una experiencia psicotomimética y Segunda experiencia psicotomimética. Compuso en 1969 para el disco homónimo del grupo Los Memphis al que pertenecía su hermano también músico, Charles.

Musicalizó la obra teatral La fiaca del escritor Ricardo Talesnik dirigida en Venezuela por Fausto Verdial

Charles y Jorge Spiteri decidieron mudarse de Caracas a Londres a inicios de la década de los 70 y tuvieron oportunidad de conocer a dos de los mejores artistas de la “Invasión Británica” (British Invasion): Georgie Fame y Alan Price, tecladista de “The Animals. Una cosa condujo a la otra y también Jorge conoció a Mervin “Muff” Winwood, hermano de la superestrella británica Stevie Winwood, quien introdujo de lleno a Jorge en la escena musical londinense.

El 24 de Mayo de 2020, el músico, compositor, cantante y arreglista venezolano murió en Carolina del Norte, Estados Unidos. Tenía 69 años

Información tomada de Wikipedia

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Little Richard – Su ritmo llega a las alturas

Little Richard, nombre artístico de Richard Wayne Penniman, (MaconGeorgia5 de diciembre de 1932 – NashvilleTennessee9 de mayo de 2020)2?3? fue un cantante, compositor y pianista estadounidense de rock and roll estadounidense. Considerado como uno de los pioneros más influyentes e importantes de aquel género y una figura influyente en la música y la cultura popular durante siete décadas.

Su trabajo más famoso data de mediados de la década de 1950, cuando su música dinámica y su carismático espectáculo sentaron las bases del rock and roll. Su música también jugó un papel clave en la formación de otros géneros musicales populares, como el soul y el funk. Influyó en numerosos cantantes y músicos de todos los géneros musicales, desde el rock hasta el hip hop; su música ayudó a dar forma al ritmo y al blues para las generaciones venideras, y sus actuaciones y titulares impulsaron su carrera directamente en la mezcla de la música popular estadounidense.

Ha sido honrado por muchas instituciones. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de su primer grupo de miembros en 1986. También fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores. Recibió un Lifetime Achievement Award de la Recording Academy y un Lifetime Achievement Award de la Rhythm and Blues Foundation. En 2015, recibió un Premio Rhapsody & Rhythm del Museo Nacional de Música Afroamericana por su papel clave en la formación de géneros musicales populares y ayudar a poner fin a la división racial en las listas de música y en los conciertos a mediados de 1950 cambiando significativamente la cultura estadounidense. “Tutti Frutti (canción) de Little Richard (1955) fue incluida en el Registro Nacional de Grabación de la Biblioteca del Congreso en 2010, que declaró que su “vocalización única sobre el ritmo irresistible anunció una nueva era en la música”.

Sus primeras grabaciones en los años 50 eran una mezcla de blues y rhythm and blues, con una fuerte influencia del gospel, pero con una habilidad tal que marcaron decididamente una nueva clase de música. Es considerado y apodado el “arquitecto” del rock and roll, aunque el color de su piel le apartara de la gloria que alcanzaron, entre otros, Elvis. También es considerado “El Predicante Rey del Rock & Roll, Rhythm & Blues y Soul”.

Algunos de sus trabajos más conocidos son Tutti Frutti y Long Tall Sally

Biografía

Primeros años

Procedente de una familia humilde, hijo de un destilador ilegal de whisky, fue el tercero de doce hijos, pasando su infancia más próximo a su madre que a su severo padre. Gracias a ella, recibió clases de piano. Él mismo dijo «vine a una familia a la que no le gustaba el rhythm and bluesPennies From Heaven de Bing Crosby y a Ella Fitzgerald era todo lo que podía escuchar». Perteneciente a la Iglesia Adventista del Séptimo Día, aprendió música gospel en las iglesias pentecostales del sur de Estados Unidos.

A los 13 años, su padre lo echó de casa escandalizado por sus escarceos homosexuales. Libre de la opresión familiar, libera sus pasiones reprimidas y se dedica a cantar en bares, tugurios o simples esquinas de la calle, para ganarse la vida. Por suerte, un matrimonio blanco, Ann y Johnny Johnson, lo sacaron de ese mundo y le permitieron seguir desarrollando sus aptitudes musicales en el escenario del Tick Tock, el club que regentan.[cita requerida]

Años 1950? El éxito

Richard en 1957

En 1951 ganó un concurso local y fue invitado por la compañía discográfica RCA Records con la que grabó ocho discos sencillos que no terminaron de cuajar.

El año 1952 estuvo lleno de acontecimientos para Little Richard. Conoció a Sugarfoot Sam, actuando en sus números de vodevil. Pronto pasó a actuar con los Tidy Jolly Steppers en el estado de Alabama, pero poco después los abandonó para ser solista de la banda de J. L. Heath, con los que actuó por Georgia. Conoció a Billy Wright, que le propuso grabar un disco, ya bajo el nombre de Little Richard. Unos meses después, su padre moría asesinado.

En 1953 decidió formar su propio grupo, con el nombre de The Upsetters y en 1954 grabó diversos temas en una nueva discográfica, la Peacock, pero sin lograr resultados destacables. Trabajando como lavaplatos en la estación de autobuses de Macon y viendo que su carrera estaba estancada, decidió en 1955 enviar una maqueta a Specialty Records. Seis meses más tarde llegó la respuesta de Specialty para una sesión de grabación en Nueva Orleans, con la condición de que aceptase dejar a su grupo para ser acompañado por músicos de prestigio. Las primeras sesiones no terminaron de convencer, pero durante una pausa en una de dichas sesiones, Richard comenzó a cantar de manera improvisada “Tutti Frutti“, una canción obscena y llena de lascivia que había estado cantando en sus actuaciones. Se cambió la letra “Tutti Frutti, good, booty / If it don’t fit, don’t force it / You can grease it, make it easy” (“Tutti Frutti, buen culito / Si no entra, no lo fuerces / puedes engrasarlo, para facilitarlo“) a “Tutti frutti, all rooty, a-wop-bop-a-loon-bop-a-boom-bam-boom” porque el productor de grabación, Roberte Bumps Blackwell, lo consideraba un exceso (además, “Tutti-frutti” en argot significaba “gay“). Además, Dorothy La Bostrie (su compositora) consideró que esos versos eran inaceptables.4?

La canción, con su onomatopéyico “Womp-bomp-a-loom-op-a-womp-bam-boom!“, se convirtió en modelo para muchas otras pequeñas canciones futuras de Richard, tocando su piano, con Lee Allen al saxofón y su ritmo implacable. En los años siguientes, Richard tuvo varios éxitos más: “Long Tall Sally“, “Slippin’ and Slidin'”, “Jenny, Jenny” y “Good Golly, Miss Molly“. Su estilo frenético se puede ver en películas como Don’t Knock the Rock (1956) y The Girl Can’t Help It (1956), para las cuales cantó las canciones que daban el título, escritas por Bobby Troup.

A pesar del sonido primario de su música, sus sencillos fueron cuidadosamente seleccionados, según se puede apreciar en el triple álbum The Specialty Sessions, en el que se incluyeron diferentes versiones. Como ejemplo de su artesanía, él y Blackwell ensayaron la estrofa de “Long Tall Sally”, “He saw Aunt Mary coming and he ducked back in the alley” (Vio a tía Mary venir y se agachó detrás del callejón) durante todo un día hasta que consideró que había alcanzado la precisión deseada. Fue plagiado, inicialmente con éxito por cadenas de radio «para blancos», especialmente a través de Pat Boone. Este hecho, posiblemente favoreció que la fama de Little Richard se extendiera.

En 1956 compró una mansión en Los ÁngelesCalifornia, y volvió a tocar con su antiguo grupo (The Upsetters).

Años 1960

Little Richard detuvo su carrera musical de forma repentina en 1957, durante una gira por el centro de Australia; renunció a su forma de vida en el rock and roll. Parece ser que su decisión tuvo que ver con el incendio accidental de uno de los motores del avión en el que viajaba junto con su grupo. Después de aterrizar, se quitó de los dedos cuatro anillos de diamantes valorados en unos 8 000 dólares y los lanzó al río Hunter. Ingresó en una universidad cristiana en Alabama para estudiar teología y se hizo ministro pentecostal. Mientras su casa discográfica, la Specialty Records, lanzaba algunas nuevas canciones basadas en antiguas sesiones de grabación, Richard hizo muy poco musicalmente hablando, apenas algunas canciones de gospel a comienzo de los años 60.

Riichard en 1966

En 1962 regresó con un entusiástico recibimiento en su gira por el Reino Unido. Los Rolling Stones, quienes admiraban a Richard incluso antes de que tuvieran un contrato de grabación, y los Beatles, también admiradores suyos, le apoyaron. Llegó a acompañar a los Beatles en su gira por Hamburgo. En 1982, Paul McCartney dijo:La primera canción que canté en público fue “Long tall Sally”, de Little Richard. Cuando los Beatles comenzaban, actuamos con él en Liverpool y Hamburgo. Para mí, es uno de los reyes del rock and roll. Además es un gran tipo, al que ahora considero mi amigo”. También inspiró al legendario cantante de Deep Purple, quien le dedicó la canción “Speed King” del álbum In RockPaul McCartney

Desde entonces, Little Richard ha trabajado periódicamente en películas, ha lanzado ocasionalmente algún sencillo que otro y ha aguantado como uno de los grandes y legendarios pioneros del rock and roll. Su vida parecía como si hubiera ido siempre de un extremo a otro. En 1964 volvió a los escenarios grabando nuevas versiones de sus éxitos; en los años 70 sus excesos sexuales y con las drogas hicieron que su iglesia lo rechazara. Finalmente, tras la muerte de uno de sus hermanos, Little Richard reorganizó su vida: limpió su organismo de drogas, se hizo vendedor de biblias a domicilio y volvióa su iglesia.

Años 1980

Little Richard en una presentación en los premios Óscar de 1987.

Regresó con dedicación plena al final de los años 80, diciendo que venía para realizar lo que Dios le tenía destinado ser: Little Richard. Todavía tenía la licencia de su ministro, sin embargo, y ocasionalmente celebró bodas (entre las que caben destacar las de Cyndi Lauper y Bruce Willis y Demi Moore).

En 1986 apareció en la película Down and Out in Beverly Hills, anotándose su primer gran éxito con el tema “Great Gosh-a-Mighty!”, lo que condujo a un resurgimiento de su popularidad. También en este año, cuando se abrió el Rock and Roll Hall of Fame, Richard figuraba entre los primeros artistas. Su contribución pionera al género también ha sido reconocida por el Rockabilly Hall of Fame.

Años 2000 y últimos años

Richard in concert

En 2005 estuvo trabajando en otros éxitos de R&B y soul. Junto con el cantante y compositor Michael Jackson lanzó el sencillo titulado “I Have A Dream” (Tengo un sueño), los ingresos se destinaron a las víctimas del huracán Katrina.

También en 2005 apareció, junto a estrellas como MadonnaIggy PopBootsy Collins, y The Roots, en un anuncio comercial para la televisión americana, promocionando el teléfono Motorola ROKR.

Además salió en un capítulo de Los Simpson (temporada 14 capítulo 7) interpretándose a sí mismo.

Falleció a los 87 años el 9 de mayo de 2020, según lo informó en su momento la Rolling Stone Magazine.2?5? Enfrentaba varias dolencias desde hacia varios años. El reverendo Bill Minson, un amigo cercano del artista, confirmó el deceso a la AFP. La causa de su muerte se reportó como producto de un cáncer óseo.6?7?8?

Premios y galardones

Discografía oficial

Sencillos

AñoSinglePosición
USUS
R&B
UK
1951Taxi Blues
Every Hour
1952Get Rich Quick
Thinkin’ ‘Bout My Mother
Why Did You Leave Me?
Ain’t Nothing Happening
I Brought It All On Myself
Please Have Mercy On Me
1953Ain’t That Good News
Fool At The Wheel
1954Always
Rice, Red Beans And Turnip Greens
Lord, Have Mercy (I’m So Lonely)
Call His Name
1955Tutti Frutti17229
I’m Just A Lonely Guy
1956Long Tall Sally613
Slippin’ And Slidin’332
Directly From My Heart To You
Little Richard’s Boogie
Rip It Up17130
Ready Teddy448
Heeby-Jeebies7
She’s Got It915
The Girl Can’t Help It4979
All Around the World13
1957Lucille21110
Send Me Some Lovin’543
Jenny Jenny10211
Miss Ann566
Maybe I’m Right
I Love My Baby
Keep-A-Knockin’8221
Can’t Believe You Wanna Leave
1958Good Golly, Miss Molly1048
Hey-Hey-Hey-Hey
Ooh! My Soul311522
True Fine Mama6815
Baby Face41122
I’ll Never Let You Go (Boo Hoo Hoo Hoo)
Early One Morning
She Knows How To Rock
1959Kansas City9526
Lonesome And Blue
By The Light Of The Silvery Moon17
Shake A Hand
All Night Long
Whole Lotta Shakin’ Going On
Maybe I’m Right
I Got It
Baby
1960Directly From My Heart To You
1961He’s Not Just A Soldier113
1962I’m In Love Again
Every Night About This Time
He Got What He Wanted38
1963Crying In The Chapel119
1964Bama Lama Bama Loo8220
Annie Is Back
Whole Lotta Shakin’ Going On12642
Goodnight Irene128
Blueberry Hill
Cherry Red
1965It Ain’t What You Do
Dance What You Wanna
I Don’t Know What You’ve Got But It’s Got Me9212
1966Holy Mackerel
Baby (Don’t You Want A Man Like Me)
Poor Dog12141
Well (Alright)
Do You Feel It
I’m Back
Directly From My Heart
I Need Love
1967I Don’t Want To Discuss It
Get Down With It
Rosemary
A Little Bit Of Something
Money
Slippin’ And Slidin’
Baby What You Want Me To Do
1969Lucille
Whole Lotta Shakin’ Going On
1970Freedom Blues4728
Dew Drop Inn
Greenwood, Mississippi85
I Saw Her Standing There
Poor Boy Paul
1971Shake A Hand
Somebody Saw You
Money Is
1972Why Don’t You Love Me
1973Good Golly, Miss Molly
In The Middle Of The Night
In The Name
1974Chicken Little Baby
Oh Why
1976Call My Name106
1977Good Golly, Miss Molly37
Rip It Up
1986Great Gosh A’mighty4262
Operator67
Big House Reunion
1987Somebody’s Comin’93
“—” significa que no entró en las listas de éxitos

Recopilaciones

Discos En Vivo

Referencias

  1. ? «Little Richard se retira a los 80 años». Europa Press. Consultado el 3 de septiembre de 2013.
  2. Saltar a:a b Browne, David (2020-05-09). «Little Richard, Founding Father of Rock Who Broke Musical Barriers, Dead at 87»Rolling Stone (en inglés estadounidense). Consultado el 2020-05-09.
  3. ? Little Richard : Rock ‘n’ roll pioneer dies, BBC News, 9 de mayo de 2020
  4. ? Neira, Fernando. “‘Tutti Frutti’, himno gay”. Rolling Stone: 63, enero de 2005, pág. 160.
  5. ? Hann, Michael (2020-05-09). «Little Richard, rock’n’roll pioneer, dies aged 87»The Guardian (en inglés británico). ISSN 0261-3077. Consultado el 2020-05-09.
  6. ? AFP (2020-05-09). «Murió Little Richard, ícono del rock and roll»Caracol Radio. Consultado el 2020-05-10.
  7. ? País, El (2020-05-09). «Muere Little Richard, gran pionero del rock n’ roll»EL PAÍS. Consultado el 2020-05-09.
  8. ? «Muere Little Richard, pionero del rock’n’roll, a los 87 años»abc. 2020-05-09. Consultado el 2020-05-09.
  9. ? «Directorio del paseo de la fama en Hollywood». Hollywoodchamber.net. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2008. Consultado el 10 de agosto de 2008.

Tomado de Wikipedia

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Duelo en tiempos de #Covid_19

Duelo en tiempos de Convit 19 de la Pandemia

La muerte de un ser querido es uno de los momentos mas difíciles y complejos que como seres humanos nos toca vivir y enfrentar. Es decir adiós forzosamente, sin esperanza  de un volver a vernos. Es doloroso tener que cruzar la puerta de la habitación, dejar atrás las manos aun tibias, el cuerpo de nuestro ser querido en manos desconocidas. Es inexplicable el sentir de soledad, esa soledad que no te llena compañía alguna, porque en la funeraria y en el cementerio hay mucha gente, amigos, familia, conocidos, pero nos sentimos tan solos sin nuestro ser querido, que todo queda abstraído, quedamos como en un mundo paralelo, del cual salimos por momentos, solo para saludar, dar las gracias por la “compañía”, algún trámite administrativo, y en fracciones de segundos volvemos a ese estado que nos envuelve, como una especie de esfera que no permite oír, escuchar y hasta ni ver, solo en la mente y su reflejo en los cinco sentidos está presente nuestro amado ser querido.


En paralelo, todo lo demás, el seguro funerario si lo tienes, el médico que certifique la defunción, la familia dando carreras para la capilla, la funeraria, el cementerio, los permisos y trámites para poder seguir con la vida, la rutina forzada de estar sin ellos, sin nuestros seres queridos, para dar el último adiós.
Todo esto, y muchísimas cosas mas, que de seguro están pasando por sus mentes, ocurren en este sufrido momento.
Pensemos por un momento, que adicionalmente a todo este atropello de circunstancias se une la cuarentena, la pandemia, el Covid 19.
Tanto dolor reunido en un solo momento, en una sola habitación, en un solo cuerpo, en una sola mente, adicionado a lo ya trágico, la tragedia de las medidas de aislamiento, a lo tan frió de la medida, de la limitante de estar compartiendo el rutinario pero  necesario abrazo que recibimos y estamos necesitados dar, para recibir a quienes nos vienen a acompañar en tan duro momento.  


Solo imaginen la soledad adicionada a la ya existente,  a esa distancia del afecto, esa distancia de la lágrima, esa distancia de apretar fuerte a quien te saluda, que hasta en muchos casos no conoces y solo viene con alguien y por cortesía te saluda y abraza, y por aquellas casualidades de la vida, te dice unas palabras que te hacen reventar en llanto. Nos dejan como en una especie de sala de despedida de un aeropuerto, donde hay una pared de vidrio, donde no solo podemos vernos sin tocarnos. Pero en esta pandemia, es peor aún, porque en esa sala de despedida estamos solos, sin nadie a quien ver, sin nadie a quien despedir,, sin nadie a quien expresar ese inmenso cúmulo de cosas que tenemos guardadas para esos momentos, sin nadie que nos acompañe, y que de forma forzada salen, se nos escapan, pero sin poder escaparse, sin poder salir, sin poder compartir.


Así las emociones se nos quedan dentro, se nos acumulan, se se nos pausan, lo que hacen es aumentar ese nivel de embotamiento y abstracción del que les hablaba antes.
Que difícil, duro y complejo es el despedir a un ser querido en medio de la pandemia, que rudo es no poder mirar a la cara a nuestros seres queridos que siguen en vida y que sin cruzar palabras nos dicen todo al vernos, al abrazarnos, al besarnos, al tomarnos de la mano. Que  dificil es no tenerlos aquí, en una especie de doble partida, de doble duelo
Que difícil es no poder decirle adiós a nuestro ser querido, con una pandemia a cuesta, que difícil es ya estar en duelo, tener que enfrentar la muerte de un ser querido, 


Solo nos queda involucrarnos mas aun con nuestra familia y amigos, ser mas empáticos, fortalecer esa red de apoyo y acompañamiento virtual, de llamadas y abrazos a la distancia, estar mas cerca estando lejos.
Nos ha tocado muy duro, pero podemos superarlo, vamos a superarlo. Eso sí, al salir de todo esto, la lección de vida no la debemos olvidar, el amor se expresa, es la única forma que el otro lo sepa y que quede ese recuerdo bonito cuando ya no están..
Se les estima y quiere.


El Equipo de EnPazDescansen.com